张伊娜最终没能进入巅峰之夜，被媒体评审团淘汰于组内的四强赛上。
沈亦泽若想保她晋级，很简单，打个招呼就行，但他没有这么做，也没必要这么做。
综艺节目的冠军没有任何含金量，张伊娜拥有独一无二的嗓音，要不要这个冠军都无损于她的天赋。
她天生就是吃这碗饭的人。
沈亦泽要做的，只是让这样独特的声音被更多的人听到。
听说要给自己量身打造一张英文专辑，在全球发行，张伊娜的第一反应是吓得不行。
她还是一个大四的学生，报名《好声音》只是一时兴起。
她从小就爱唱歌，报班学过音乐，也请过私教，所有人都说她声音条件好，可以吃这碗饭。
她对自己的唱功同样很有信心，参加过不少选秀节目，但因为外形不符合当下的主流审美，通常连海选都过不了。
失败得次数多了，渐渐的，她才明白一个道理，这些所谓的选秀节目，本质上就是选美节目，只要脸蛋漂亮，腰细腿长，哪怕跑调跑到姥姥家也没有关系。
当她听说《好声音》采取的是“盲选”模式，只关注声音，不看外貌时，一开始并不相信，上了台才发现竟然是真的，一开嗓，连五秒钟都没唱到，四位导师全部转身——她不仅没被淘汰，还获得了反选的资格。
一首歌唱完，她望着四位亮起“i
诱”灯牌的导师，瞬间情绪失控，险些泪崩。
选择梁子墨是经过深思熟虑的，她并非梁子墨的粉丝，整个华语乐坛，她只粉两个人，一个是江怡宁，另一个便是庄逸。
梁子墨是庄逸旗下的艺人，跟庄逸和江怡宁一定很熟，她选择他，想的是将来也许有机会跟金点签约。
但她万万没想到，这个机会竟来得如此之快。
当庄逸明确表示非常非常喜欢她的声音，想跟她合作时候，她想也没想，毫不犹豫答应下来。
可她没料到竟是这样的合作方式。
一上来就全球发歌，这未免也太看得起我了吧？我还只是个新人啊！
她倒不是怀疑庄逸的诚意，她只是有点受宠若惊，多少歌手努力一辈子都走不出国门，而她的起步就是别人的终点。
沈亦泽看出她的堂皇，解释说：“你不要觉得有压力，每一个歌手都是从新人做起的，国内外一曲成名的新人不在少数，你不是第一个，也不会是最后一个……”
他随口宽慰她，张伊娜却敏锐地从话中捕捉到一个讯息，那就是她有可能一曲成名。
考虑到这话出自手庄逸之口，可信度骤然又提高了几分。
庄逸入圈两年，还没有捧不红的歌手，他写的歌，不管中文英文，最差都是畅销，大热之作比比皆是，既然他这么说了，大概率会一语成谶。
一念及此，她觉得自己压力更大了。
这是个机会，同时也是个考验，她有点担心自己驾驭不住，浪费了庄逸老师的好歌。
沈亦泽将曲谱交给她。
deep》，阿黛尔的封后之作，也是她第二张专辑的一单，该张专辑的二单同样赫赫有名，在国内的热度甚至超过一单，《someone
诱》，但凡对欧美音乐感兴趣的乐迷，没有不会唱这首歌的。
这张专辑使阿黛尔包揽了第55届格莱美的六项大奖，也自此奠定了她在世界乐坛的地位。
当然，沈亦泽并不会完全复刻这张专辑，对一个新人来讲，这太夸张了，有这首《
deep》就够了，随随便便拿个“最佳新人奖”毫无问题。
敲下空格，播放小样。
i（我怒火攻心）
dark（极致的愤怒将我拽离黑暗）”
阿黛尔是沈亦泽非常喜欢的女歌手，她是浮躁的音乐圈里特立独行的一个人，不靠奇异的服装和令人兴奋的歌词就能销售上千万张唱片。她的创作才华有目共睹，轻易不发歌，一发歌必定全球屠榜，拿奖拿到手软。
这首《
deep》，录小样时他翻来覆去录了好几遍，总也唱不出那种愤怒、复仇、心碎、自我反省的情绪，一是因为他现在的生活很幸福，没这种共鸣，二也确实是因为嗓音条件达不到。
张伊娜一开口，味儿立马就正了，就跟吃了十几个阿黛尔似的，音色和唱腔都相当正宗。
沈亦泽立刻竖起大拇指：“很棒很棒！这就是我要的声音。不过在情绪处理上，你还可以再狠一点，要有那种被最爱的人背叛、辜负的愤怒，there's
他用比较夸张的唱法给她演示一遍，张伊娜秒懂，酝酿片刻后重新唱：
all（我们本可以拥有一切）
deep（最终却坠入深渊）
hand（你把我的心握在你的手上）
beat（你令它悸动，却又将它玩弄）”
第二遍的情绪明显好了许多。
“就是这种状态，很不错。”沈亦泽鼓励她，“再放开一点会更好……”
张伊娜在很多细节上的处理还不够好，但不碍事，这首歌的发行至少得等到《中国好声音》播完之后，也就是今年年底，她还有好几个月的时间练习。
6月中，由公司独立制作的《欢乐颂》宣告杀青，送审样片的剪辑大概需要两个月，剪完之后，就有得忙了。
考虑到夏台长十月退休，总局那边沈亦泽要亲自跑一趟，争取尽快通过审核，趁着夏台长还在，可以卖出一个不错的价钱。
这部剧的投资不低，几乎耗掉了金点一个月的盈利，光凭广告的那点植入不足以回本，乐享tv处于引流阶段，还不适合开启付费观看的模式，因此最好的方式是在电视、网络双端播出。
沈亦泽跟江南台合作了这么久，彼此都知根知底，等夏台长退下去，王副台长主持大局，台里肯定会陆陆续续进行一些人事调动。
新官上任嘛，第一件事自然是将前任的官一个个拔掉，再换上自己的心腹，这无可厚非，也不关沈亦泽的事。
王思立到底是王家出来的人，骨子里是资本家的思想，而且是家族企业的那种资本家，追求绝对的话语权，像王师兄这种性子比较刚的，又是前朝的官，出走是板上钉钉的事。
沈亦泽早已做好接收的准备，就不知道能从江南台那里挖来多少人才。
他倒不担心王思立会对他不利。
王思立和他的侄子王定宇不同，王定宇是含着金钥匙出生的，从小到大就没人敢违逆他，因此见谁都一副劳资天下第一有钱的纨绔模样。
但王思立能坐到今天这个位置，完全是靠自己一步步爬上去的，在为人处世这一块儿，不说老成精了，至少不会蠢到把脸伸过来给你打。
再说了，两人原本就没有过节，只要跟金点合作对江南台有利，他绝对会继续合作下去。
倒是王定宇，沈亦泽听说这位网红少爷最近注册了一家互联网公司，似乎也想跟风进新媒体这片红海掺和两脚。
这件事在业内没引起什么波澜，只不过多了一个茶余饭后的谈资而已，不似乐享tv，当初爆出建站的时候，各大视频网站的股价连掉了三天。
沈亦泽对此也没有过多关注，除非亿达集团给王定宇投个一百亿，不然一没资金二没内容的芭蕉娱乐，是翻不出花来的。
相比之下，沈亦泽认识的另外两个富二代，丁世杰和蔡佑宁，就踏实得多。
萤火动画进行了两次扩张，有《东归之路》这个成功案例当招牌，不愁招不到人。短短半年时间，原本十几个人的小工作室现已成长为百余人的大团队，并由个人工作室转成了有限公司。
业务也得到了极大的扩展，不仅做大电影，也做连载，不过动画的制作周期相对较长，时至今日，丁世杰还没拿出第二部作品。
正在进行中的项目有三个，最重要的是由金点投资，金点提供创意和剧本的《疯狂动物城》。
三个月前，丁世杰从沈亦泽手中拿到这个剧本时，激动得一宿没睡，熬夜看完整个故事，第二天就画出了几个主要角色的概念图。
毫不夸张地说，这是他长这么大看过的最精彩的动画电影剧本。
独特而新奇的世界观，不复杂却又有反转的故事情节，不仅小朋友看得懂，像他这样的成年人也能收获思考，非常精妙地实现了“童话喜剧”与“寓意电影”之间的平衡。
在这个基础上，还加入了动作、悬疑、政治和罪案等元素，这是很少在合家欢类动画中看到的。
丁世杰恨不能明天就把这部动画做出来，可惜这是一项相当耗时的工程，尤其是他对作画和建模有着近乎偏执的严苛标准，部分场景，国内的制作水准达不到他的要求，他便请来了海外的团队参与制作。
6月底，萤火动画发布了一张动物城城市全景的概念图。
图片一经发布，其精细到近乎奢侈的场景、高度拟真的人物建模立刻引发了整个二次元圈子的关注。b站动漫区的up主倾巢而动，通过各种渠道打听相关资讯，“疯狂动物城”这五个字也因此不胫而走。
沈亦泽很少看连载的动漫，动画电影倒是看得不少，像《机器人总动员》、《飞屋环游记》、《冰雪奇缘》、《寻梦环游记》等他都印象深刻。
《疯狂动物城》则是他唯一一部三刷过的动画，有多喜欢可想而知。
在把这个剧本交给丁世杰之前，沈亦泽有仔细斟酌过。
他知道，由皮克斯工作室出品的动画几乎都是上亿美元的大制作，而且皮克斯工作室的底蕴远比萤火动画深，他担心丁二少爷做不出他想要的效果。
但转念一想，既然国内动画的整体水平比不上日美，制作成本自然也就没那么高，以国内观众对国产动画的宽容度，就算制作差一些，只要不离谱，应该都可以接受。
沈亦泽的要求不高，只要保持《东归之路》的水准，他相信以《疯狂动物城》的剧情，能够取得更高的票房。
他没想到的是，丁二少爷对于质量的把控如此严苛，至少放出来的概念图令他眼前一亮，感觉不差原版多少。
高质量意味着高投入，最初的两亿预算显然不够花，据丁世杰的估计，如果全片都保持这个质量，起码要五个亿。
给一部动画投五个亿，这在日美比较常见，在国内却没有任何先例——对任何投资人而言，这都是一件风险极高的事情。
沈亦泽除外。
倘若真如丁世杰所说，全片都能保持概念图的质量，那不仅可以在国内上映，还可以输出到海外市场，跟全球票房相比，五亿投资稳赚不亏。
现在金点和萤火动画各投了一亿，还差三亿的缺口，沈亦泽一下也拿不出这么多钱，好在制作周期少说还得要一年，分摊到每个月上，也就两千多万，这点钱，金点还是拿得出来的。
7月初，海豚fm的注册用户破三千万，并获得b轮融资5000万美元，首个付费节目郑宇的《宇夜闲话》于7月2日上线，上线当天销售额超两百万。
7月4日，海豚fm引进《奇葩说》第一季的音频版权，与此同时，《奇葩说》的导师和选手相继入驻海豚fm。
沈亦泽和金点旗下的艺人也在海豚上开了创作者账号。
他用的是庄逸的身份，偶尔会上传一些不是写给安安的原创歌曲。
以不盈利的方式发表原创作品，这种纯分享的行为令他不再关注成绩，相比以前，他发觉自己的心态平缓许多。
而当他放下功利之心，再回头听自己写的歌，似乎也没那么差劲了。
他只是偶尔更新，却依然吸引了超过三百万粉丝，并一跃成为海豚fm的头牌。
看着评论区的玩梗和催更，他忽然觉得，他好像为自己的梦想找到了新的出路。
他热爱音乐，以此为职业奋斗十余年，却在一次次失败中丢失了初心，错将销量当作衡量成败的唯一标准。
以前迫于生计，满脑子只想着赚钱，而现在，当这些问题得到解决之后，他才幡然醒悟，创作的第一目的永远不该是为了赚钱，而该是为了自我表达。
他的音乐梦从来没有失败过，只要他还能拿得起笔，还愿意将自己的情绪、想法和思考诉诸音符，那么每一次创作的过程，就是他圆梦的瞬间。
若幸得知音，何妨倒履相迎；若知音难寻，孤芳亦能自赏。
