李文音并不知道。
昨天在另一组，比过了正赛前三轮的米勒，此时正混在观众席中，来打探敌情。
相比淡定下场等待下一轮的李文音，米勒整个裂开了
李文音的风格自己也知道啊！！
是那么浪的！！
那琴键都要敲的飞起来了，完全就是一个不炫技不舒服的选手！
自己当初攻克李文音曲目的时候，曾经一度怀疑人生。
甚至怒骂。
这人不搞点阴间的技巧会死？！
虽然自己因为李文音的曲子而技术暴涨，但还是对李文音咬牙切齿。
练了这么几年，米勒憋着一口气，就是要完全超越李文音！然后正面击败他！
而听说了李文音来到肖邦国际钢琴大赛的消息，米勒不可抑止的感到狂喜！！
如果说是别的比赛，如果比赛曲目中有李文音的曲子，那输赢未可知。
米勒自己也深知，虽然现在的自己非常强，甚至比两年前的李文音还要强，但鬼知道李文音这两年进步成什么样子了？
如果说光谈论技巧方面的话，米勒实际上心里没什么底气。
但你要是说弹肖邦，那我可不困了！
肖邦那细腻的感情与美感，可绝对是很难把控的！
就算你炫技炫破了天花板，你也未必能把肖邦的精髓弹好！
李文音这种小年轻，估计会选择一些技巧难度较大的曲子，来用长处弥补短处。
但万万没想到，李文音这一次没炫技。
而且，选择的曲目，几乎可以说非常简单了！
至少，对肖赛的选手来说，绝对是很简单的！
正疑惑着，李文音的演奏，便让米勒头脑空白！
与钢琴家们常规演绎的风格完全不同，但却另有另一番魅力！！
带有肖邦那独有的忧郁，却并不显得矫情，反而干脆利落。
让情绪翻涌，却不会显得失态！
一瞬间便能让自己心动！
第二轮与第三轮比赛平稳的进行着。
李文音的选择令不少了解他的钢琴家感到有些困惑。
所选曲目的难度，在肖邦的作品里，基本都处于中游的层次，而且看样子，除了一开始的《冬风》外，似乎选曲变得越来越简单。
这和这帮钢琴家对于李文音的印象实在是不对称。
就好像平时的暴躁粗心的小伙，突然变得温柔细腻了起来一样。
在仔细的听后，这帮钢琴家更是感觉惊讶，甚至有点大跌眼镜！！
本来与肖邦作品的气质产生冲突的演奏方法，却被李文音以一种打破常规的方式糅合在了一起！
带来的感觉，可以说完全打破了传统。
但确实别有另一番的感觉！
细腻之中，增添了一点大气，忧郁中却完全不拖泥带水。
第一轮的比试结束。
评委们坐在一起讨论着，过了一会儿，也现场打分结束。
接下来的环节，也正是观众投票。
观众投票基本不会影响评委们的打分。
但唯独有一点。
如果一名选手受到了近乎百分之八十以上的支持，却没有被评委选中，那么会对该名选手重新考量。
未必会更改结果，但如果在技术层面没有失误，评委们也是会酌情处理的。
如果评委内部的投票，超过一半认为该名选手的表演，足够重新更改名次的话，是可以重新计名次的！
这也是源自于一次意外。
一名选手的表现征服了全场的观众。
评委们之间的看法却截然相反。
喜欢的非常喜欢，但不喜欢的却坚决不喜欢。
结果，不喜欢的评委比较多，投票结果是该选手落选。
宣布结果的时候，当时的观众们直接炸了。
而一名非常推崇该选手的评委愤然离场。
这也导致了一段时间内，肖邦国际钢琴大赛的公信力受到了怀疑！
但实际上，这样的问题很难规整。
其实，这里面并没有任何的猫腻。
每一位大师，对待艺术的看法都不同，同样一首曲子，不同的人演奏也有不同的风格。
所以，发生观念冲突会是常有的。
毕竟，评判是主观的。
只不过，在所有观众都非常喜欢的情况下，却落选，很容易被质疑暗箱操作。
所以，在评判之余，也是会考虑到观众们的感受。
评委可太难了。
观众们的投票结果出来了。
几名评委看了看结果，互相对视一眼，忍不住点了点头。
这一批的八名选手里，不出所料，李文音获得的票数最高。
占比百分之三十二。
第二名的占比则只有百分之十八。
而且还是本地人，占了一些便宜。
紧张的张罗下，第二轮的比赛也开始进行。
“下一个，李文音！”
听得工作人员的呼叫，李文音再一次来到舞台上。
第二轮的比赛，明显变得更加焦灼。
似乎是在李文音的刺激下，所有的选手都拿出了十二分的本领。
但很明显，有两名选手似乎明显紧张了起来，虽然依然流畅的演奏下来，但在音乐的深处，细节的处理上却似乎略显僵硬。
演奏肖邦，高超的技术仅仅是入门。
更重要的，甚至说最重要的，一定是对肖邦音乐的深刻解读。
李文音那种截然不同的风格，正是他独特的深邃理解中，才会演绎的那样令人吃惊与沉醉。
坐在钢琴上，李文音从容不迫的开始弹奏起来。
依旧是练习曲。
左右手的律动配合异常巧妙，举重若轻，甚至脸上带着轻松的笑。
米勒突然有点怀疑人生。
这首练习曲自己也弹的很不错。
但是.
李文音你凭什么这么轻松？
像极了自己弹奏儿歌那么轻松快乐
看来，还是不能小看李文音的技术！
米勒凝神观望着！！
很快，来到第二部分。
又是连奏。
第一轮中，第二段部分的夜曲曲式，被换成了圆舞曲。
李文音很有可能继续炫技！
毕竟，从正常比赛到现在，李文音除了那首练习曲外，完全没有弹奏任何技巧高难的曲子，反而选曲有些过于简单了！
正想着，李文音按动了第一个音符。
米勒傻了。
裂开了啊！
李文音根本不走寻常路！！
这一次的选曲，米勒五岁就会弹了！
《A小调圆舞曲》！
作为超简单也超好听的曲子，几乎可以说是绝大部分肖邦死忠钢琴家们的入门曲。
之前的《升c小调夜曲》好歹也算是高阶入门啊
就算在业余考级里，也是英皇七八级的曲子。
这一次呢？
直接换成了初阶入门的曲子！！
一瞬间，米勒甚至怀疑，这首曲子到底会不会是比赛规定曲目之一
就算是.真的有人会选择弹这首？！
流畅的音符飘荡在音乐厅中。
圆舞曲，顾名思义，Waltz！
音译过来，就是华尔兹。
咚！哒哒咚！哒哒
稳定的三拍子律动，配合优美的旋律，让人有一种想要跟着音乐，缓慢的转动身躯。
李文音触键之细腻，音色的完美，简直让人叹为观止。
或许，看起来，钢琴是键盘乐器，只有声音按大按小的区别。
实际上并不是这样。
轻柔的摸上去，缓缓的落下去。
虽然表面上看起来一样，但里面的手法却别有洞天。
或许只需要一丝丝的改变，便会让整首曲子产生不同的风格基调！
修长纤细的手指，完美的手型，以及那足以让所有人沉醉的美妙指法。
本是略快一些节奏的圆舞曲，本该是微笑欢乐的华尔兹。
但独属于肖邦的细腻忧郁，在音乐之中荡漾，一种惆怅感从心头涌现。
评委们的脑海中，浮现出了不同的画面。
那对话一般的音符歌唱着，似乎在舞会上，肖邦与乔治桑一问一答。
也好像身边的人都在跳着华尔兹，但肖邦却只感觉空虚乏味，心情低落。
似乎正如他所说，背井离乡后，这一切的舞会，交际，没有能让我感到快乐的。
动人的旋律流淌。
隐藏在欢乐之下的只有忧郁，就像是在欢声笑语背后的沉默。
轻灵的指法，颗粒分明。
评委们第一次觉得，这么简单的入门曲子。
居然也能有一天，让自己这么震动。
平时弹烂了的曲子，熟悉到不能再熟悉的曲子，居然给了自己一种熟悉的陌生感。
评委们似乎有些懂了。
别人弹奏肖邦，是在阐述肖邦，是在描述肖邦。
而李文音不是。
他就是肖邦！
他不像是在以第三视角描述别人的故事，更不是机械的弹琴！
他仿佛是在讲述着自己的故事！！
那种由内而外迸发的感情，似乎完全做不得假！！
或许，比李文音更懂肖邦的，大有人在。
但能演奏的如此像是肖邦本人的，却几乎可以说是寥寥无几。
那轻柔温暖，富有诗意的音乐，无法不让人沉醉其中。
看着李文音虽然东方，却很清秀雅致的面容，似乎正像是年轻时的肖邦那样，才华横溢，俊秀温柔。
音乐慢慢停止。
本该继续演奏下一首卡祖玛的李文音，却被来自评委席的一名评委掌声所打断。
一名看上去六七十的白人老人，正激动的鼓着掌。
而那些观众们与评委们，丝毫没有在意这名评委突兀的举动！
仅仅是片刻，观众们便也跟着鼓起了掌。
有时，一首优美至极的乐曲落下帷幕，总会有一种想要主动鼓掌的冲动无法按捺。
“这真的是！”
评委坐下，平复了一下心情，摇了摇头，笑着轻轻说了一句。
“这真的是比肖邦还要肖邦。”
哗！！
观众们再一次鼓起掌。
评委的话，虽然听起来有些惊人。
但这简单的曲子，却不简单的演绎，却还是让观众们赞同不已。
虽然似乎和别人诠释肖邦的风格不太一样，但不少观众却似乎有个错觉。
肖邦或许就该是这样！！
李文音微微一笑，轻轻鞠躬。
被打断的比赛再一次开始。
时间慢慢的度过。
第二轮，第三轮的比赛有序的进行着。
但米勒却不知何时早已离场。
李文音出乎意料的细腻，与完全无法料想的选曲，有些另类，却非常完美的演绎，让米勒如临大敌！
自己对李文音的评估原来完全是一厢情愿的！
但是，米勒不愿意如此认输！
就算临时抱一下佛脚，那也肯定有点臭味的。
李文音这种风格的演奏，似乎给了自己一点启示。
但那一闪而过的灵光却转眼间消失不见，这让米勒烦躁不已，完全待不下去。
只想赶紧回去，然后一遍一遍的弹琴。
时间慢慢过去。
正赛的也结束了。
名次很快便也出来了。
李文音看了看成绩单。
以第一名的成绩出线到决赛。
意料之内！
如果这还不能以第一出线，那李文音觉得，自己基本可以把钢琴吃了。
俗话说，几家欢喜几家愁。
虽然不至于哭出来，但暂时被淘汰的选手，还是脸色奇差。
八名选手，只进四名。
剩下的四名，会与另外一组被淘汰的四名选手进行分数排名。
前两名有机会去往决赛。
分数有些低的选手已经愁眉苦脸的准备提前去找比赛组委会要四千欧元然后回家了
但仔细一想，其实也还好。
这里面分数最低的是几名新人。
完全有的是机会与时间。
这一次的肖赛虽然没有拿到耀眼的名次，但能够挤进正赛，已经是非常了不得了。
这上面可都是神仙打架。
即使被淘汰，但进入了正赛的几名新人，也被不少唱片公司盯上，准备签约发唱片。
决赛有三轮。
会分为三场进行。
到了这里，也来到了最考验选手功力的时候！
其中，第三轮，赫然正是与乐团合作，演奏协奏曲！！
协奏曲，每个人的风格并不同。
所以，正常的演出，演奏家都会非常仔细的告诉乐团与指挥，自己对这首曲子的表达与理解。
虽然两方对曲子都很熟悉，但磨合却非常难！
因为乐团排练的风格与乐团指挥的思考，未必会与选手相同！
更何况，磨合的机会，只有一次！！
与指挥沟通后，就只有一次排练试演的机会！！
上去就是磨合，磨合一遍就没了！！
不仅难度非常的大。
如果选手的个人风格比较强烈，翻车的可能性也会暴增！！
