电影史上有很多既具有艺术性商业上又非常成功的经典影片的存在。
比如昆汀的电影，商业上极成功，同时电影艺术风格非常独特；比如让皮埃热内，“黑店狂想曲”“天使爱美丽”都是商业和艺术俱佳的典范，科恩兄弟的电影也是如此，类似的经典影片数不胜数。
在这同时，年年都有很多纯商业娱乐片面市，娱乐大众票房大赚，这是纯商业片。
纯艺术片也有，电影史上也不乏闷死人不偿命的艺术成就极高的作品，他们至今为小众文艺青年们奉为圭臬。
不过这两种极端的影片类型，纯商业片或纯艺术片，他们从剧本创作伊始，就根本不存在向另一极妥协的可能性。
想象让王晶的影片艺术化一些，或让塔可夫斯基的片子具备一些商业性，既不会提高王晶影片的艺术口碑，也不可能让“乡愁”成为票房黑马。
还有一些影片，两边都不沾的，往往喜欢把票房不好的原因归为追求艺术。但往往这些片子在艺术性上也没有什么称道之处，根本就是从剧本开始就有硬伤，不承认水平差，甩锅给大众不懂艺术是最方便的托词。
“还行吧！”
“来来来，咱坐下慢慢聊，你小子在燕京也不怎么出来晃悠，哪像个年轻人！”
看到童丽雅跟着孙洪磊他们，孟轻舟放心的和裤子到了旁边坐下；
“冯导，你的《非诚勿扰》就快上映了吧？”
“18号全国上映，特地和你的《小礼服》隔着两周呢，你放心，不会有影响的。”
也不是冯剧刚谦虚，主要是这几年下来，孟轻舟出品的电影，票房就没差过，而且口碑也不错，这就有了不错的观影基础，冯剧刚是识途老马，这样的导演，只要电影不差到离谱，票房不会难看的；
裤子给孟轻舟倒了一杯红酒，面色不是很轻松，，
“你知道《非诚勿扰》宣传费是多少吗？接近1000万，老实说，赚钱是肯定的，但我估计骂我的不会少！”
裤子为什么这么说，因为《非诚勿扰》创下了国产电影的广告植入纪录；
这可能是中国电影史上的单部电影广告植入数字记录：两千万元人民币。而《非诚勿扰》的全部投资才五千万。
12月22日，这部由冯剧刚导演、葛尤舒琪主演的《非诚勿扰》将在全国范围内上演。从《一声叹息》中的“打电话用吉通卡”，到《手机》中的摩托罗拉来电铃音，冯剧刚的电影最大限度满足了赞助商的需求。
冯剧刚在接受采访时承认，因为广告赞助占到了新片《非诚勿扰》总投资的近一半，这部影片中植入的广告数量相比他以往的作品达到了井喷。但他同时也保证，影片的艺术性和观赏性将不会打折。
据了解，《非诚勿扰》中涉及银行信用卡的广告，多达三处。其中最为明显的，是葛尤和舒琪初次见面的地方是某银行信用卡的特约商户。除了看得见的，还有很多听得见的。据透露，影片最后一场金融风暴的戏，其台词也与信用卡有关。
“只要广告植入不影响观影体验，应该没问题吧，冯导你也不用忧心，那些搞影评的，有几个是真正关心电影的，还不是哗众取宠，博眼球！”
好多人说冯剧刚的影视圈发力是从《北京人在纽约》，或者从《编辑部的故事》开始的，其实不是，从《凯旋在子夜》，他就努力在一点点往上爬，他那会的主要工作是场记、剧务，说不好听的就是打杂的，加上他懂美术，能给美工打下手，慢慢的从美工这个职位入手，一步一步深入影视圈。
正如他最拿手的小人物贺岁片一样，那些角色在逆境中抓住每一个机会挣扎，笑着面对每一个为难和嘲讽，就是为了有权势者赐予的一点空间，更好的活下去。所以他拍那些来自平民的辛酸特别动人，没别的原因，就是因为拍的是他自己。
冯剧刚善于逢迎，善于抓住机会，这是他自己也承认的事情，在后来的自传《我把青春献给你》中，他曾经写过这样一个故事：为了给片子争取过审的机会，他曾经请高级干部吃饭，席间如此拍马屁，“您是谁啊，您是站天安门城楼上，看看北京城这边说这边灯太多有点晃眼，这边的灯就都要立刻给灭了。”
这种谄媚我们听着有些肉麻，甚至可能觉得他下作，为了拍电影如此低三下四，丧失人格。但看看他拍的片子又不是那种三俗无趣，你就能明白他这种低三下四背后的辛酸了。为了拍个过得去的电影，这么委屈自己，至于么？容易么？
除了《编辑部的故事》、《北京人在纽约》这些让他在影视界立住脚的片子，冯剧刚真正在老百姓心中树立起自己品牌的片子是电影《甲方乙方》；
能上能下，能屈能伸，冯剧刚才能走到今天。
但这并不意味着，冯剧刚是凭着没皮没脸混上来的。观众很聪明，光不要脸，没本事，走不到今天，不要脸的导演多了，还有谁混出来了？
冯剧刚清楚他自己的优势在哪里。他有中国最好的都市平民写作者王朔，有中国最特色的农村城镇化写作者刘振运，以及在商业和艺术上平衡度把握的非常好的写作者刘恒，中国最好的男演员（之一）葛尤，
他本人对都市小人物奋斗经历和心态的精准把握，如果他顺着这个路子往下走，完全可以把冯氏喜剧拍成《寅次郎的故事》那样的国民剧，成为山田洋次那样的国民导演。
