苏瑶幸灾乐祸道：“跳脚的不是被瞒报票房的制片方或者发行方，也不是观众碰上幽灵场投诉，而是院线坐不住起来控诉被大规模退票，直接被场次锁定无法取消坑惨了。”
“之所以闹这么大，其实还是分赃不均，即使强势如万达，当票务售卖渠道和数据的主动权、掌控权都不在自己手中时，他们终于变成电影产业的弱势群体。”
丁诚点点头，更大隐患是日后如何面对电影产业垂直垄断的问题，当制片、发行、票务三位一体，甚至是有一天延伸至院线，那么观众将彻底沦为任人鱼肉的牺牲品。
有网友甚至想出一个对策：等首映三日后，假票房减少，再做选择，很机智也很无奈。
“当年捉怪记的出品公司、发行方以及参与公益放映的29家电影院，背后投资方都是安乐，可以很轻松地买自己旗下院线的票房。”
“只按成本价计算，最少花400万就能买到4000万的票房，很多质疑说这才是成为当年电影票房冠军的关键。”
丁诚摆摆手，这种陈芝麻烂谷子的事现在说也没用，作为演员，拿片酬，演好自己的角色，对这起这份工资，其他的操心不了。
更何况大家都这么玩，上面都没办法，票房越来越高，花团锦簇之下，谁能独善其身？
悠闲的日子总是过的飞快，终于又开始全国到处飞跑宣传的时候，这次刘天王也赤膊上阵，跟着团队一起跑，还有红姐，基本每到一个地方，三大影帝影后全员到场。
这次王天真正体会到什么叫做：
天王的魅力！
无论走到哪，到处人山人海，每次安保必须最高级别，出动二三十个壮小伙都是家常便饭。
跟着刘天王的团队，很多事情都不用操心，一路跑下来，丁诚不止一次听王天羡慕道：“这才是导演的美好生活！”
就连自己都不由感叹，
找一个牛逼的制片人多么重要！
大多数观众对制片人的理解可能还是出钱的那个人，当然这种观念的形成由于目前影视制作大多数是导演中心制，而国外基本都是制片人是老大。
他是剧组的主宰，摄制组的最高权力者，既有权决定聘用优秀成员，也有权开除在剧组违纪行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心。
全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组、包括演职人员以及摄制器材的合同签订、摄制成本核算、财务审核……
执行拍摄生产、后期制作，协助投资方国内外发行和国内外申报参奖……
从浩如烟海的选题或剧本中，看出哪个剧本具有潜力，能被市场所认可。
很多都是读书人，具有厚实的文学功底和较高的鉴赏能力，才能跟编剧聊的来。
用三寸不烂之舌，想尽办法说服甚至鼓动方方面面的人投资，拿出一个合理预算，太过铺张当然不好，但也不是越省就越好。
一个尊重客观规律、符合片子风格、预算越详细越周到越好。必须全程监控，敦促投资资金按时到位，严格控制好拍摄成本，防止经费超支。
比如《人民的荣誉》，涉及有名有姓的演员达一百多位。其中大腕明星几十位，对于这样一部人物众多、构架庞大、场景繁多的大戏来说，稍有不慎就会造成超支。
哪怕再周详计划也会出现变化，比如季节突变造成演职人员病倒，比如长期工作的劳累导致演职人员产生厌烦易怒等不良情绪，再比如团队人际关系协调不好导致暴力事件发生……
所有这些因素都有可能在不经意间被酝酿成为一场灾难，阻碍整个计划的向前推进，严重者甚至导致停机。
只要一天不关机，制片就得处处谨慎行事，事事不得掉以轻心，时时刻刻准备着迎接危机事件的挑战。
好容易作品出来，如何推广，如何营销成功，也是衡量制片人优劣的重要标准。高手通常会预先对产品做一个发行规划，决定是自主发行还是代理商买断。
如果是代理商买断，优点是能确保一个稳定的收益，并且资金回笼的周期会相对较短，风险较小，但缺点是利润空间比较有限。
如果是自主发行的话，利润空间可能会相对较大，但缺点是风险也较大，资金回笼的周期也会相对较长。
自主发行要求一个详细发行计划，除国内发行外，还要与海外片商洽谈沟通，争取海外市场对自己产品的认可和接纳。
当然更不会放弃其他的市场份额，音像制品出版、图书版权出售、数字电影院线、以及诸如形象权等衍生产品的开发。
总而言之一句话：
十八般武艺，
样样精通，
所以在片场流传一句话：
有事找制片！
