跟菲力拉舍尔叮嘱过拍摄时的注意事宜，又跟弗兰科米勒交换了下意见，墨菲走进绿幕环绕的片场，三名摄影助理正在布设摄影机，海伦娜埃斯波则拉带着助理，对布置好的绿幕做最后的检查。
这种更加依靠后期特效的绿幕拍摄，无疑大大缩减了准备和拍摄时的工作量。
从海伦娜那边收目光，墨菲看向左手边，忽然看到一个熟悉的女孩正走过来。
她那头金黄的头发，在脑后简单的梳成一个马尾，身上穿着的一套小号的牛仔装，有些发白发旧，加上脚蹬的一双棕色小皮靴，以及脸蛋上高高挑起的一对眉毛，彰显出一股特有的野性。
这是墨菲想了一会，终于记了起来，与印象中的相比，她长高了，身上带着的野性也更重了。
“嗨，墨菲，”那个女孩还没走过来，就伸手跟他礼貌的打招呼，“好久不见了，还记得我吗？”
“你是”墨菲看着她越走越近，“你是玛格丽特？玛姬？”
玛格丽特走到墨菲四英尺外，歪头看着他，“我昨天还跟你通过电话呢。”
“噢，我想起来了。”墨菲歉意的笑了笑，“最近太忙了，有些事总是忘。”
看到对面的女孩轻轻点头，他礼貌性的问道，“怎么来洛杉矶了？”
“我放暑假了。”玛格丽特好奇的看着周围的绿幕，“来这边旅游，听说你在拍电影，就让大卫带来看看喽，我还没看过拍电影呢。”
她伸出手，指了指墨菲后面宽大的绿幕，“这些是用来做什么的？”
“用来代替拍摄背景的，”跟这种行外人一时也解释不清楚，墨菲简单的说了几句，问道，“要不要我让人带着你到处转转。”
在澳大利亚的时候，对方招待过他，现在来了他的地盘，当然也不能慢待。
玛格丽特想了想，轻轻点了下头，“好吧。”
墨菲招手叫来保罗威尔森，让他找个女助理带玛格丽特到处去转转。
小女孩刚走，墨菲就听到身后响起脚步声，今天没有戏份拍摄的詹姆斯弗兰科穿着一身便装走了过来。
他站在墨菲旁边，看着玛格丽特离开的方向，问道，“这是谁？”
“不要多想，吉姆。”墨菲警告道，“她是大卫罗比的妹妹。”
“嘿，墨菲，是你想多了！”詹姆斯弗兰科摊开手，很无辜的说道，“我已经有了莉莉，对其他人没兴趣。”
墨菲用力拍了他的肩膀一下，他可不想看到自己剧组没事闹内讧。
很快，拍摄就拉开了序幕，今天要的拍摄的主要是动作戏，关于塞斯罗根饰演的马弗攻击警察的场景。
拍摄就以绿幕为背景，特效也都是在后期添加，与普通绿幕拍摄不同的是，墨菲在这里会使用高速摄影技术拍摄。
在前期筹备的时候，他菲力拉舍尔就做过实验，拍摄的实验镜头也得到了弗兰克米勒的认可。
整部影片的风格肯定会与漫画相吻合，这一点墨菲不会改变，不过其中的个别场景，也会做出适当的调整，比如在漫画里面是完全片段化的动作戏，如何拍摄制作的更加吸引人，更加如同漫画风格一样，能给人带来一种别样的刺激？
说到底，电影和漫画还是有不同的。
“弗兰，漫画的动作戏与电影的动作戏不同，”
站在导演监视器后面，墨菲与挂名导演的弗兰克米勒说道，“在浓墨重彩犹如黑白油画的背景中，的鲜血和飙风的尸体，在慢镜头中能带来更强的视觉冲击力，这些之前的实验镜头中你也看到了，效果非常好。”
“我的意思，”弗兰克米勒抬了抬牛仔帽，“这些镜头要适当控制，毕竟漫画的卖点不是这些。”
墨菲点点头，“我知道，这些肯定会有节制的。”
没节制的话，影片就不会是r级，而是变成nc17了。
弗兰克米勒年老成精，能看出剧组里面的情况已经超出他的预估，只要影片的风格和大方向不偏离漫画的轨道，他最近也很少再发表意见，而且无论是有任何改动，墨菲这个导演也总是第一时间咨询他的意见，也显示出了足够的尊重。
何况，从筹备阶段的高速慢镜头来看，动作戏的效果确实很出色。
在演员和其他部门准备到位后，墨菲很快喊了开始拍摄，拍摄看起来相当无聊，妆容丑陋的塞斯罗根跟几个特技演员按照动作指导的套路，在镜头前跳来跳去，拍不了几分钟，就要停下来重新调整，尤其塞斯罗根的妆相当麻烦，稍有触动就必须补妆。
按照墨菲的要求，摄制组的菲力拉舍尔和两名名摄影助理，分别操作三台最新的索尼数码摄像机，以高倍帧率的方式，拍摄下场中的每一个镜头。
说来其实也不复杂，墨菲就是想把曾经的斯巴达三百勇士上的使用高速慢镜拍摄动作场面的方式，融合到罪恶之城的打斗场面里面。
虽然斯巴达三百勇士比罪恶之城色彩度更加饱满，但两部作品的背景图画在一定程度上存在着相似性，而且墨菲远比扎克施耐德要克制，只是动作戏中使用这种拍摄方式。
动作戏不是一部影片成功的关键，出彩的话却能成为吸引观众的看点。
当然，使用高速慢镜的方式拍摄动作戏，也是比较麻烦的工作。
影片中的慢镜头不是简单的慢放，那是最为低级的制造慢镜头效果的方式，墨菲采用的是使用高清数字摄影机高速拍摄，然后慢速播放的制作方式。
正常的摄影机拍摄是每秒钟二十四帧，影片放映时也是每秒钟二十四帧，但拍摄塞斯罗根的动作场景时，两台数码摄影机的拍摄速度是每秒钟九十六帧，放映时则改为每秒钟十二帧，这样轻易就能得到出色的慢镜头。
这样的设定当然不是凭空得来的，而是与人眼的辨识度有直接关系。
现阶段的电影在摄影和放映时，基本都会将帧率调整每秒钟二十四帧，这个参数与人眼的时间分辨能力是一致的，因此虽然电影是不连续放映的，但在人眼看来却形成了连贯的影像。
也正因为人眼有这么一个局限，使得一些更高速的运动，人眼就无法完全捕捉了，这时候就需要借助外力，让动作变慢，以确保可以完整观看到高速摄影技术，就是为此应运而生的产物。
高速摄影是一种拍摄速度很快，曝光时间很短的一种摄影方法，再依靠“快摄慢放”的技术，最终将快速变化的运动过程放慢到人眼的视觉的时间分辨程度，使人能够得以观察。而这也就意味着在高速摄影时，其拍摄频率（帧/秒）必须与物体运动变化的速率达到同步，变化越快的运动会要求越高的拍摄频率。
这项技术在好莱坞有着较为广泛的应用，远的有迈克尔贝勇闯夺命岛中以高速慢镜展现的开篇葬礼，近的有黑客帝国中的子弹时间，这些都堪称是影片里面的画龙点睛之笔。
连续两个小时的拍摄结束，墨菲喊停了剧组，让众人休息半个小时，他则和弗兰克米勒以及米拉麦克斯为剧组配备的剪辑师拉斯贝英特查看已经拍摄完毕的镜头。
对于弗兰克米勒来说，这些背景全是绿幕、动作没有特效的慢镜头，实在没什么好看的，远不如筹备期间墨菲给他展示的刀子穿过人体带起鲜血的镜头。
不过就算是外行，弗兰克米勒也知道这些想要达到那种效果，还要经历更为复杂的后期制作。
其实也就是墨菲和拉斯贝英特在认真看，两个人主要讨论的就是动作镜头的剪辑点。
所有动作镜头都会使用多台摄像机拍摄，增加不同角度的剪辑素材，动作镜头的剪辑点必须能反应和强化动作场景的情感力量，也是动作镜头剪辑的基本准则之一。
“角色的反应和动作引导必然能剧情向着不同的方向发展。”
坐在导演监视器后面，墨菲看着监视器上反复播放的马弗因为自己假释官被杀，从而大开杀戒的几十个镜头，对拉斯贝英特说道，“也要能帮助桥接位置和连续性的断层，使得慢动作的部分变得有生气，跳过你不想要动作部分。理想情况下，最好能把场景中的重要人物，包括从参与者到旁观者的反应镜头剪辑进序列中。”
拉斯贝英特点了点头，“我觉得，以推拉摇移拍摄的镜头，不能以相同的速率移动，如果将他们剪辑在一起，会导致让人揪心的错误场景。”
“嗯”墨菲完全认可拉斯贝英特的说法，“这方面要注意。”
他还想说什么，忽然看到保罗威尔森急急的走了过来，好像有什么急事。
“墨菲，”保罗威尔森尽力保持着语气的平静，“外面有两个人，自称来自导演工会，说我们剧组违反了导演工会的规定！”
墨菲立即站起来，看了另一边的弗兰克米勒一眼，皱眉说道，“保罗，你去通知比尔和艾瑞卡。”(
