这首《简单爱》给方雅君听得心情格外荡漾！就好像回到了十几年前，自己上大学的日子！这种简单的爱，这种简单的感觉，是那么的可贵，那么的令她想往。无弹窗她听的心里暖暖的，也酸酸楚楚的。也不知道，她的未来，是不是还能收获一场这样简单的爱。
莫名的，方雅君偷瞄了杜星河一眼。
当许多音乐人自以为有了一定的音乐阅历就开始嘲笑简单的流行乐时，当许多的音乐人拿古典的结构、戏剧的内容来表现自己繁复的音乐主题时，实际上，这时候的音乐也就脱离了流行音乐的本质。这样的音乐，市场的接受度不高，歌迷的欣赏能力不够，是创作者本人曲解了流行音乐最简单最朴素的本质。《简单爱》无论从任何一个角度看它的创作，都透露出一种简单。
杜星河很欣赏这首歌，研究过那么多的流行歌曲之后，他依旧很欣赏这首歌。
学生时期那种纯纯的恋爱，是清涩而单纯的。骑单车、看日落，纷繁的浮世中，谁不向往这般简简单单的情景，周杰伦正是对这种感情的感悟，进而凝练，创作出来的这样一首歌曲。
这首歌描绘了初恋般的青涩与甜蜜，单纯且没有杂念的感觉，绝对的纯粹的恋爱，抒发恋爱中的男孩那种甜蜜的心▲，.情，曲风和节奏都很容易上口。
可以说，《简单爱》是j式节奏情歌的代表作，表现了杰伦天真烂漫的一面。简单的编曲，以弹拔乐和打击乐，构造出一个轻松愉快的初恋画面，听这种歌曲，又一种说不出的愉悦感。
和《可爱女人》一样。这首歌的词也出自徐若瑄之手，歌如其名，这首歌诉说的就是简简单单的爱。
杜星河兹以为，这首歌是周杰伦传唱的代表作，和高度无关。
整首歌无论曲词，编曲都是简简单单的。却在当年简直横扫校园，不知道有多少人从简单爱认识了这个半哼半唱的周杰伦。现在听来，就犹如歌词说的那样：一阵莫名感动。
这首歌从编曲上看，就是一次架子鼓的solo。从第一个音符开始，基本就是架子鼓的主导，可想而知接下来肯定是朗朗上口的旋律
再说词，徐若瑄连暗恋的《开不了口》都完成的如此出色，简简单单爱的《简单爱》自然是不在话下了，歌词写的也基本都是热恋情侣都会做的事。手牵手，一起看日落，一起睡着，带你骑单车，一起看球，你靠着我肩膀，你在我胸口睡着，再简单不过。
曲的话。确实略显简单了些，但在当年。杜星河可一点都觉得这首曲简单，芭乐歌盛行的年代，《简单爱》的曲调就想一阵清新的风，让整个校园都迷茫着小清新的简单爱恋。
另外，整首歌的和声也相当出彩，简单的和声在部分也增添了不少纯纯的气息。
周杰伦的情歌大致可以分为几类：1、吊丝的悲伤。2、懵懂的青春。3、浪漫的爱恋。4、无耐的分手。这基本也是每个人都会经历的感情阶段。周杰伦不仅仅是一个音乐鬼才。音乐智商是天才级别的，同时也是个情商及其高的人。周杰伦在音乐创新、改革的时候，没有忘记音乐的传唱度，所以周杰伦写了情歌，写的好不好？那是极好的。四种类型，无一没代表作。吊丝的悲伤已经出了《开不了口》，懵懂的青春早期很多，《星晴》，《龙卷风》等等，当然还有后面将要出来的几首神级代表。浪漫的爱恋后期中期很多，《简单爱》正是代表作之一。无耐的分手代表作也是不少，《一路向北》，《搁浅》，《退后》，还有《我不配》，等等等等。
《简单爱》为什么能被杜星河排这么高？首先在早起这首歌的高度是非常高的，传唱之广甚至不逊色于《双截棍》，虽然今天听来旋律过于简单，但在那个年代听来满满的都是新鲜感和歌曲的代入感，这种感觉是周杰伦以前的情歌很难做到的，另外，《简单爱》这类的情歌在传唱度上面居功至伟，如果周杰伦仅仅是高端怪歌快歌，相信周杰伦未必有今天的高度，也势必会少很多很多的共鸣者，相信很多人都是被周杰伦早期的情歌先俘虏的。
早期的华语乐坛像周杰伦这样的怪歌和唱腔其实是很难被认可的，更不用说共鸣了，可能现在的小朋友很难理解当时的状态，《双截棍》当时很被认可吗？一点也不，很多歌曲你需要被迫挺很多很多遍，才慢慢找到感觉，可能你买盗版磁带仅仅是为了里面的那首《简单爱》，但就是这样一首《简单爱》，在当时可能让无数的青年男女深深爱上了《范特西》，爱上了《周杰伦》。因为你的磁带根本不支持下一曲，快进太麻烦了，慢慢听吧。一不小心你已经中毒了，每天沉浸其中难以自拔，恭喜你，你已经走上不归路了，一走就是十几年……
放过《简单爱》后，就要步入杜星河心目中的前20名了。
对于杜星河来说，这前20名都是各方各面的经典，都有很多可取之处，所以无所谓排名了，那首歌排的高点排的低点都正常。
首先，他给方雅君放出了一首方雅君听来会很亲切的闽南语作品《火车叨位去》！
让我讲庄脚ㄟ路边蝉躲在树枝
七月天闹热ㄟ唱戏
听我讲风景这呢水火车叨位去
拿纸笔写歌思念你
车过山洞变成暗瞑
但是连咪都ㄟ过去
按怎你走那个当时
没留半张批纸加字
过去像溪边ㄟ田蝇
龙是逗阵飞ㄟ日子
这时我想离水ㄟ鱼
放抹记剩最后一口气
放抹记过去你迷人ㄟ气质
龙是笑容酸甘呀甜
返去故事到这为止
你那ㄟ全然龙没讯息
你那全然龙没讯息
像往南燕子断翅
不曾搁返来巢看历边
为啥咪铁支路直直火车叨位去
车过山洞变成暗瞑
但是连咪都ㄟ过去
按怎你走那个当时
没留半张批纸加字
过去像溪边ㄟ田蝇
龙是逗阵飞ㄟ日子
这时我想离水ㄟ鱼
放抹记剩最后一口气
放抹记过去你迷人ㄟ气质
龙是笑容酸甘呀甜
返去故事到这为止
你那ㄟ全然龙没讯息
你那全然龙没讯息
像往南燕子断翅
不曾搁返来巢看历边
为啥咪铁支路直直火车叨位去
你那ㄟ全然龙没讯息
你那全然龙没讯息
像往南燕子断翅
不曾搁返来巢看历边
为啥咪铁支路直直火车叨位去
听到闽南语方言的歌曲，方雅君超惊喜的！先不说这首歌好听不好听，光是这亲切的乡音，已经让方雅君有些不能自持了。
每每听到这样的歌，方雅君都会在心里笃定，张氏家族在幻象世界中创造出来的这个鬼才周杰伦。就是以杜星河为模板的！否则，他怎么能唱出如此动人的闽南语歌呢？
这首《火车叨位去》是周杰伦第一次破天荒的尝试闽南语演唱的歌曲收录于杜星河很欣赏的《八度空间》。
这首歌的闽南语翻译成普通话，应该是这样的
听我说乡下的路边蝉躲在树上
七月天热闹的唱戏xilasoufami
听我说风景这么美
拿纸笔写歌思念你xilasoufami
车经过隧道变成夜晚
但是一下子就过去
为何你离开的那时候
没有留下半张信纸和字
过去（像溪边的蜻蜓）
都是（一起飞翔的日子）
这时（我像离开水的鱼）
忘不了（剩最后一口气）
忘不了
过去（你迷人的气质）
都是（甜美的笑容）
回去（故事到这里为止）
我就像一只蜂找不到蜂蜜
将过去一张一张的撕
这日历要撕到何时才有你的字
像往南飞的燕子断了翅
不曾回来探望邻居
为什么铁轨的路很直
车经过隧道变成夜晚
但是一下子就过去
为何你离开的那时候
没有留下半张信纸和字
过去（像溪边的蜻蜓）
都是（一起飞翔的日子）
这时（我像离开水的鱼）
忘不了（剩最后一口气）
忘不了
过去（你迷人的气质）
都是（甜美的笑容）
回去（故事到这里为止）
我就像一只蜂找不到蜂蜜
将过去一张一张的撕
这日历要撕到何时才有你的字
像往南飞的燕子断了翅
不曾回来探望邻居
为什么铁轨的路很直
我就像一只蜂找不到蜂蜜
将过去一张一张的撕
这日历要撕到何时才有你的字
像往南飞的燕子断了翅
不曾飞回巢穴来探望邻居
为什么铁轨的路很直
如果周杰伦的歌纯靠曲能达到怎样一个高度？没人能回答，但或许你可以在这首歌找到答案。
要怎样概括这首歌的高度呢？这么说吧，某宇宙天王许，曾经借鉴了一点点火车叨位去的皮毛。连百分之一的精华都不到，做成了一首歌。直接用来主打。
可见这首歌的深度。
《火车叨位》去是一首闽南语歌，对于大部分的闽南语盲，整首歌歌词就是空白，但注意，这首歌的神奇之处在意你不用歌词也听出了歌词的意境，只是依靠编曲。和旋律。就能大概听出了是这样一个故事：一个人远行了，另一个人在思念，一个在远方，一个在家乡，期间甚至有旅途中的风景和故事。
这正是一种超脱歌词的魅力。
或许是开篇火车的哐啷声，或许是曲调中那种远行的意境，或许是mv当中类似《千与千寻》里面列车的片段。就是这样一首你根本听不懂歌词的歌，反而因为听不懂歌词。带给了我们更多的意境和想象。
这首歌的编曲，开篇用音效已经不是什么罕见的事了。但是音效绝对不是乱加的，要说加的最妙的自然是火车叨位去那段哐啷声。
闽南语歌在印象里面就是旧旧的，怀旧，然后火车的声音，旧旧的火车站，总是让人有种很文艺气息。很怀旧的一种情怀。两者的结合可谓是天衣无缝。
如果你对周杰伦的歌曲足够熟悉，你应该能立刻从歌曲里面找到一个前作。那就是《对不起》，《对不起》这首歌的编曲和《火车叨位去》可谓是如出一辙，编曲整体看似很简单不变。其实相当丰富，各种乐器音效，这类歌曲追求音效基本都不是实录。都是midi完成。整体符合整首歌缓慢的旧时光那种散漫的情怀。
这首歌最应该长篇大论的当然是曲，周杰伦是天才，天才在哪里，《火车叨位去》就是一本教科书，里面教的东西太多了。什么是前奏，从第一个字就让人激动，完美的节奏和旋律，每一个字的节奏感都是无挑的，怎样从前奏转？这首歌通过一大段完美的和音切换，瞬间让人天灵盖都麻痹了。什么是？周杰伦告诉你，之间可以一层接着一层，连绵不绝，
“你那ㄟ全然拢没消息
精华在于最后一句的转音，直接接到下一次，瞬间让人虎躯一震，菊花一紧。
另外，这首歌最难的地方在于耐操，一首好的旋律难得，但是终有听吐的时候，可是就是有那么一首歌，你的歌曲列表已经更新无数无数次了，它还在，一直都在，从来没有听腻过，这就不得不让人感叹其魅力和神奇了。
听过《火车叨位去》，接下来杜星河给方雅君放出另外一首神曲，排名第19的《雨下一整晚》
街灯下的橱窗有一种落寞的温暖
吐气在玻璃上画着你的模样
开着车漫无目的的转弯不知要去哪个地方
闹区的电视墙到底有谁在看
白杨木影子被拉长
像我对你的思念走不完
原来我从未习惯你已不在我身旁
街道的铁门被拉上
只剩转角霓虹灯还在闪
这城市的小巷雨下一整晚
你撑把小纸伞叹姻缘太婉转
雨落下雾茫茫问天涯在何方
午夜笛笛声残偷偷透透过窗
烛台前我嘛还在想
小舢舨划呀划小纸伞遮雨也遮月光
白杨木影子被拉长
像我对你的思念走不完
原来我从未习惯你已不在我身旁
街道的铁门被拉上
只剩转角霓虹灯还在闪
这城市的小巷雨下一整晚
这首《雨下一整晚》收录于《跨时代》专辑，算是周杰伦比较近的作品，其歌词、曲风到mv画面，都是从现代跨遇到古代的创新中国风。
曲风前半段是简单的吉他抒情曲，在一遍歌之后，音乐急转直下。背景音乐突然加入二胡、京鼓、古筝等中国乐器，周杰伦的唱腔也从现代的r&b，转变成模拟京剧吊嗓子的唱法，巧妙的衔接古代与现代的抒情。
歌词方面，方文山最擅长的如诗般的文笔，短短几个字句。就将情感、场景、感触写得深刻入戏，确是首惊艳之作。
很多人都会把这首歌归类为“中国风”，但对于这首歌来说，“中国风”不算是褒奖，这首歌是“跨时代”的作品，是一种创意。
《跨时代》这张专辑之所以“跨时代”，精髓全在这首歌上。周杰伦在这首歌里面，完成了词、曲、编曲、唱腔、意境、mv上面，六个要素同时跨时代的大胆创作。
在未来的很多年里面。这首歌估计都是前无古人，就算后有来者，也只能是模仿和致敬。
整首歌前后风格迥异，中间间奏转换堪称旷世杰作也不为过，每每听来，余音绕梁，三日不绝。且让我们细细分析周杰伦是怎样天马行空玩穿越的吧。
由词开始：
“街灯下的橱窗有一种落寞的温暖
吐气在玻璃上画着你的模样
开着车漫无目的地转弯不知要去哪个地方
闹区的电视墙到底有谁在看
白杨木影子被拉长像我对你的思念走不完
原来我从未习惯你已不在我身旁
街道的铁门被拉上只剩转角霓虹灯还在闪
这城市的小巷雨下一整晚”
前半段的词是很现代的，橱窗。玻璃，车。霓虹灯，处处都显示着这个城市的现代气息，主人公落寞的思念着另一半，你不在我身旁，我从未习惯。
歌词到这里，基本上中规中矩。第一遍已经结束，难道这首歌就是这样了？再看曲和编曲，编曲上，吉他的伴奏略显阴冷，曲上。周杰伦用有点稍显别扭的唱腔吐着每一个字，高音处也真假难辨，城市的小巷，雨下一整晚、有种淡淡的中国风的气息。果然，一切都只是开始。
中间这段间奏是至今为止最精彩的一次，1分42秒，随着京鼓急促的敲击，音乐急转直下，从今到古拉开序幕，二胡的如泣如诉，伴随着京鼓的打击，让人仿佛一下子穿越到烟花三月的古城，笛声的加入显示间奏到了后半段，要进入正题了，果然，周杰伦唱腔一变，再看看这个时候的歌词
“你撑把小纸伞叹姻缘太婉转
雨落下雾茫茫问天涯在何方
午夜笛笛声残偷偷透透过窗
烛台前我嘛还在想
小舢舨划呀划
小纸伞遮雨也遮月光”
周杰伦在完成这段的时候唱腔是有明显变化的，为的就是迎合歌曲的意境和编曲，那一声轻叹让人回味无穷，后半段的和声直接让人惊呼周杰伦的灵气又回来了，并且后半段做了类似花腔的处理。周杰伦确是一个优秀的演唱者。
说编曲，这段编曲有加入古筝的伴奏，吉他和爵士鼓为主，配合词曲，意境已经大不一样。由今到古，这次穿越不可谓不精彩。到这个时候，是该穿越回去的时候了，京鼓大振，曲风再次转回现代，周杰伦唱腔回到刚开始，唱毕。
很多人说这首歌的现代部分不够出彩，但沉淀一段时间后，回过头在看的时候，不得不感叹其中的巧妙之处，若干年后，这段间奏就愈发的出彩了，这里面一部分原因恰恰是前半部分中规中矩的铺垫，让间奏到来之时让人大呼过瘾。就像星爷的《唐伯虎点秋香》里面说的，美女你得对比着看。这首歌也正是如此，前面平淡的过度正好为中间的蓄力，整首歌完美无瑕。
最后不得不提一下这首歌的mv，格外精彩！
这首歌的mv找来浪花兄弟的darren担任男主角，演出前世今生跨越时空的恋情。
darren扮演的摄影师在一次喜宴的场合被一幅20、30年代的相片所吸引，专注的他因此也进入古代的前世，在前世的他与女主角相恋却眼睁睁看她嫁给别人，躲在古董布幕相机里的darren在为他们拍结婚照时泪流不止，回到了今生喜宴的会场，又看到似曾相似的女主角。
方雅君看的投入极了，美妙的音乐，动人的故事，这对于她来说，算是最唯美的享受了。
